作品简介《拟行路难·其四》是南北朝时期诗人鲍照创作的一首乐府诗，是《拟行路难》中的第四首。《拟行路难》共十八首，主要抒发对人生艰难的感慨，表达出身寒门的士人在仕途中的坎坷和痛苦。也有描写游子和思妇之作。大多感情强烈，语言遒劲，辞藻华丽。有五言、七言及杂言句。
作品原文
拟行路难·其四
鲍照
泻水置平地，各自东西南北流。
人生亦有命，安能行叹复坐愁？
酌酒以自宽，举杯断绝歌路难。
心非木石岂无感？吞声踯躅不敢言。
作品注释
（1）鲍照（约415-470），字明远，东海人。鲍诗气骨劲健，语言精练，词采华丽，常常表现慷慨不平的思想感情。七言诗在鲍照那里有显著的发展，对于唐代作家颇有影响。《行路难》，是乐府杂曲，本为汉代歌谣，晋人袁山松改变其音调，制造新词，流行一时。古辞和袁辞都不存。鲍照拟作18首，歌咏人世的种种忧患，寄寓悲愤。
（2）“泻水”二句：往平地上倒水，水流方向不一喻人生贵贱穷达是不一致的。 泻，倾,倒。
（3）“举杯”句：这句是说《行路难》的歌唱因饮酒而中断。断绝，停止。
（4）吞声：声将发又止。从“吞声”、“踯躅”、“不敢”见出所忧不是细致的事。踯躅（zhí zhú）：徘徊不前。
作品译文
就像往平地上倒水，水会向不同方向流散一样，人生贵贱穷达是不一致的。
人生也是有宿命的，怎么能在行走，坐着而叹息又哀愁呢？
喝点酒来宽慰自己，歌唱《行路难》，歌声因举杯饮酒而中断。
人心又不是木头，石头，怎么会没有感情？声将发又止，徘徊不前，我不敢再说什么了。
创作背景
南北朝时期，群雄割据，社会动荡。当时实行的是士族门阀制度，而鲍照出身贫寒，他虽然渴望能以自己的才能实现个人价值，却受到社会现实的压制和世俗偏见的阻碍。于是常借诗歌来抒发他建功立业的愿望，表现寒门志士备遭压抑的痛苦，传达出寒士们慷慨不平的呼声，充满了对门阀社会的不满情绪和抗争精神。这种忧愤的情感发于作品之中，形成他诗歌的独特风格。
作品赏析
这首“泻水置平地”是鲍照《拟行路难》中的第四篇，抒写诗人在门阀制度重压下，深感世路艰难激发起的愤慨不平之情，其思想内容与原题妙合无垠。
诗歌起笔陡然，入手便写水泻地面，四方流淌的现象。既没有波涛万顷的壮阔场面，也不见澄静如练的幽美意境。然而，就在这既不神奇又不玄妙的普通自然现象里，诗人却顿悟出了与之相似相通的某种人生哲理。作者运用的是以“水”喻人的比兴手法，那流向“东西南北”不同方位的“水”，恰好比喻了社会生活中不同处境下高低贵贱的人。“水”的流向，是地势造成的，人的处境，是门第决定的。因此起首两句，通过对泻水的寻常现象的描写，形象地揭示出了现实社会里门阀制度的不合理性。诗人借水“泻”和“流”的动态描绘，造成了一种令读者惊疑的气势。正如清代沈德潜所说：“起手万端下，如黄河落天走东海也。”这种笔法，正好曲折地表达了诗人由于激愤不平而一泻无余的悲愤抑郁心情。
接下四句，诗人转向自己的心态剖白。他并没有直面人间的不平去歌呼呐喊，而是首先以“人生亦有命”的宿命论观点，来解释社会与人生的错位现象，并渴望借此从“行叹复坐愁”的苦闷之中求得解脱。此句（安能行叹复坐愁）运用了互文的写法来宽慰自己。继而又以“酌酒以自宽”来慰藉心态失去的平衡。然而，举杯消愁愁更愁，就连借以倾吐心中悲愤的《行路难》歌声，也因“举杯”如鲠在喉而“断绝”了。这里诗人有意回避了正面诉说自己的悲哀和苦闷，胸中郁积的块垒，已无法借酒浇除，他便着笔于如何从怅惘中求得解脱，在烦忧中获得宽慰。这种口吻和这笔调，愈加透露出作者深沉浓重的愁苦悲愤的情感，造成了一种含蓄不露，蕴藉深厚的艺术效果。
诗的结尾，作者才吐出真情。“心非木石岂无感”，人心不是草木，不可能没有感情，诗人面对社会的黑暗，遭遇人间的不平，不可能无动于衷，无所感慨。写到这里，诗人心中的愤懑，已郁积到最大的密度，达到了随时都可能喷涌的程度。尽情宣泄，放声歌唱，已不足以倾吐满怀的愁苦了。然而出人意料的是，下面出现的却是一声低沉的哀叹：“吞声踯躅不敢言！”到了嘴边的呼喊，却突然“吞声”强忍，“踯躅”克制住了。社会政治的黑暗，残酷无情的统治，窒息着人们的灵魂。社会现实对于寒微士人的压抑，已经到了让诗人敢怒而不敢言、徘徊难进的地步了。有许许多多像诗人一样出身寒微的人，也只能像他那样忍气吞声，默默地把愤怒和痛苦强咽到肚里，这正是人间极大的不幸。而这种不幸的根源，已经是尽在言外，表现得很清楚了。所以，前文中“人生亦有命”的话题，也只是诗人在忍气吞声和无可奈何之下所倾吐的愤激之词。
这首诗托物寓意，比兴遥深，而又明白晓畅，达到了启人思索、耐人品味的艺术境界。从作者的表达情感方式来说，全篇构思迂曲婉转，蕴藉深厚。明代王夫之评论此诗说：“先破除，后申理，一俯一仰，神情无限。”清代沈德潜评价说：“妙在不曾说破。”准确地指明了这首诗的艺术特点。伴随感情曲折婉转的流露，五言、七言诗句错落有致地相互搭配，韵脚由“流”、“愁”到“难”、“言”的灵活变换，这一切，便自然形成了全诗起伏跌宕的气势格调。
作者简介
鲍照（412——470），字明远，生活在南北朝时期，东海（今属江苏）人，家世贫贱，自称“家世贫贱”是“负锸下农”，临海王刘子顼镇守荆州时，任前军参军。刘子顼作乱，鲍照为乱兵所杀。
鲍照的作品艺术风格俊逸豪放，奇矫凌厉，直接继承了建安传统，对后世李白、岑参、高适、杜甫有较大影响；其七言诗对唐代诗歌的发展起了很重要的作用。
在艺术形式上，鲍照大力学习和写作乐府诗，有三言、五言、七言和杂言等多种形式。五言诗讲究骈俪，圆稳流利，内容丰富，感情饱满。七言诗变逐句用韵为隔句押韵，并可自由换韵，拓广了七言诗的创作道路。他的乐府诗突破了传统乐府格律而极富创造，思想深沉含蓄，意境清新幽邃，语言容量大，节奏变化多，辞藻华美流畅，抒情淋漓尽致，并具有民歌特色。
在作品内容上，多表现为国建功立业的愿望、对门阀社会的不满、怀才不遇的痛苦、报国无门的忿懑和理想幻灭的悲哀，真实地反映了当时贫寒士人的生活状况。少部分诗描写了边塞战争和征戍生活，为唐代边塞诗的萌芽。诗作今存204首，有《鲍参军集》。